Deelnemende kunstenaars BUITEN BEELD

BUITEN BEELD werkt samen met kunstenaars die werk maken voor de buitenruimte en/of die met hun werk een relatie leggen met de natuur, natuurlijke (groei-)processen en het buitenleven. Die ruimte kan zowel openbaar zijn als privaat. Voor BUITEN BEELD presenteren zij kunst voor tuin, balkon, loggia, serre en dakterras, maar ook voor binnen. Of het nu kleinschalig werk is of een grotere, ruimtelijke ingreep, de kunstwerken maken de omgeving tot een beleving. Ze vertellen een verhaal. En het is aan de bezitter van het beeld om er een eigen betekenis en functie aan te geven.

In nauwe samenwerking met de deelnemende kunstenaars breidt BUITEN BEELD de collectie unieke tuinbeelden verder uit. Ook werken wij hard om het netwerk van kunstenaars die met ons meedoen verder te vergroten.


Reinier Lagendijk

Reinier Lagendijk maakt beelden, installaties en monumentaal werk waarin de natuur een prominente rol speelt. Hij speelt met zijn werk in op de (ver)vormbaarheid van de natuur en onderzoekt daarmee hoe natuur en cultuur zich tot elkaar verhouden.

(foto: Linus Harms)

Adriaan Rees

Keramist en beeldhouwer Adriaan Rees werkt met keramiek, brons, glas, textiel, gips en steen. Zijn zeer gevarieerde werk laat vaak een dialoog zien tussen verschillende culturen, met name die van Nederland en China. In Jingdezhen heeft hij een eigen studio en werkt hij te midden van vele lokale ambachtslieden.

Ingrid Mol

Ingrid Mol bedenkt en maakt personages. Dat kunnen mensen maar ook dieren zijn. Om deze karakters tot leven te brengen, gebruikt ze verschillende media en technieken: beelden van hout of keramiek, maar ook tekeningen, stripboeken en installaties met muziek. (foto: Yon Gloudemans)

Paul de Reus

"Mijn beelden zijn van hout en verf. Meestal zijn het mensen, maar soms een dier. Het formaat is afhankelijk van de omgeving, maar ook het standpunt kan bepalend zijn. Is het een beeld waar je tegenop moet kijken of op neer kijkt. Ik laat me graag inspireren door andere kunstwerken, poëzie, sprookjes en strips. Mijn interesse wordt vooral gewekt door vergissingen. Wanneer je iets verkeerd gezien, gehoord of begrepen hebt."


KCCM

Krijn Christiaansen en Cathelijne Montens (KCCM) onderzoeken de openbare ruimte van stad en landschap. Hoe worden deze gevormd en gebruikt, vroeger en nu? Hun ingrepen zijn vaak functioneel en vertellen iets over de verhalen en gebruiken die onlosmakelijk verbonden zijn (en worden) aan die plek.

Frank Halmans

De kunstwerken van Frank Halmans gaan altijd een relatie aan met de omgeving. Ze verwijzen vaak naar een alledaagse gebruiksfunctie en lijken herkenbaar en huiselijk. Maar vaak gaat dit gepaard met een knipoog en word je op het verkeerde been gezet.

Cirque de Pepin

Onder zijn pseudoniem Cirque de Pepin maakt Pepijn van den Nieuwendijk keramisch werk en schilderijen. Kenmerkend zijn de kleurrijke en sprookjesachtige personages, zijn ambachtelijke benadering en het oog voor detail. In het Cirque de Pepin kan fantasie realiteit worden.

Wia van Dijk

Ruimte, energie en verstilling typeren de kleurrijke en vergulde geabstraheerde beelden van Wia van Dijk. Bij haar staat het beschouwen centraal met de vragen: wat doet waarneming, wat ervaren wij en wat doet tijd? Met een veelheid aan kleuren en monochroom goud verleidt ze met haar beelden de kijker tot ‘in- en uitzoomen’ om zowel onderscheid als eenheid te ervaren. (foto: Susan Lambeck)


Ronald v. der Meijs

Ronald van der Meijs maakt installaties op locatie. Hij wil laten zien hoe wij ons als mens verhouden tot onze omgeving. Natuur en technologie spelen hierbij een belangrijke rol, evenals geluid, toeval, ruimte en tijd.

Suzanne Willems

Suzanne Willems wordt geïnspireerd door dieren en de schoonheid van de natuur. Ze werkt met verschillende materialen zoals keramiek, textiel, brons en papier. Haar beelden zijn unica, waarvan er veel intuïtief ontstaan. De dieren spreken je aan met hun eigen karaktertrekken en de emoties die ze hebben. Willems voegt soms ook een humorvolle knipoog toe.

Anne-Marie van Sprang

Het maken van kunstwerken in 3D of 2D is voor Anne-Marie van Sprang zoiets als het vertellen van een verhaal. Haar beelden laten het kwetsbare zien dat toch kracht uitstraalt. Hoe neemt een beeld ruimte in ten opzichte van de omgeving? Ze werkt met diverse materialen. (foto: Anne Breel)

André Pielage

André Pielage maakt voornamelijk installaties, sculpturen en beelden in de openbare ruimte. Steeds staat daarbij de beleving van de kijker centraal. De veelal ijle werken onderscheiden zich door een schijnbaar tegenstrijdige vereniging van delicaatheid en monumentaliteit. Met zo min mogelijk materiaal creëert hij een zo groot mogelijk volume. (foto: Joost Kuiper)


Josua Wechsler

De beelden van Josua Wechsler verhalen over zijn observaties in en beleving van de natuur, die hij veelal opdoet tijdens avontuurlijke expedities. Hierbij probeert hij telkens zo goed mogelijk een connectie te voelen met de natuur en de natuurlijke processen van groei en verval. Zijn beelden zijn hiervan momentopnamen. Het materiaal- of kleurgebruik staat vaak in contrast met de natuurlijke oorsprong. (foto: Auke Hamers)

Evert den Hartog

De beelden van Evert den Hartog laten een momentopname zien van dieren in beweging. Ze hebben alle een strak, haast geabstraheerd uiterlijk. Humor speelt vaak een rol. Naast brons werkt Evert den Hartog de laatste tijd ook met polyester.